{"id":244,"date":"2016-06-30T15:45:42","date_gmt":"2016-06-30T15:45:42","guid":{"rendered":"http:\/\/www.hecultura.com\/primerafuncion\/?page_id=244"},"modified":"2016-07-05T18:24:48","modified_gmt":"2016-07-05T18:24:48","slug":"candido-portinari","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.lacasaclaypole.org.ar\/primerafuncion\/artes-escenicas\/candido-portinari\/","title":{"rendered":"CANDIDO PORTINARI"},"content":{"rendered":"

[et_pb_section admin_label=\u00bbsection\u00bb transparent_background=\u00bboff\u00bb background_color=\u00bb#383838″ allow_player_pause=\u00bboff\u00bb inner_shadow=\u00bboff\u00bb parallax=\u00bboff\u00bb parallax_method=\u00bboff\u00bb padding_mobile=\u00bboff\u00bb make_fullwidth=\u00bboff\u00bb use_custom_width=\u00bboff\u00bb width_unit=\u00bbon\u00bb make_equal=\u00bboff\u00bb use_custom_gutter=\u00bboff\u00bb][et_pb_row admin_label=\u00bbrow\u00bb][et_pb_column type=\u00bb4_4″][et_pb_text admin_label=\u00bbTexto\u00bb background_layout=\u00bbdark\u00bb text_orientation=\u00bbcenter\u00bb use_border_color=\u00bboff\u00bb border_color=\u00bb#ffffff\u00bb border_style=\u00bbsolid\u00bb text_font=\u00bbArial||||\u00bb]<\/p>\n

<\/p>\n

Estoy con los que piensan que no hay arte neutra. Aun sin ninguna intenci\u00f3n del autor, el cuadro indica siempre un sentido social. Candido Portinari.<\/strong><\/p>\n

[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row admin_label=\u00bbFila\u00bb][et_pb_column type=\u00bb4_4″][et_pb_toggle admin_label=\u00bb1. ELEMENTOS B\u00c1SICOS DE ORIENTACI\u00d3N\u00bb title=\u00bb1. ELEMENTOS B\u00c1SICOS DE ORIENTACI\u00d3N\u00bb open=\u00bboff\u00bb use_border_color=\u00bboff\u00bb border_color=\u00bb#ffffff\u00bb border_style=\u00bbsolid\u00bb title_font_size=\u00bb30″ body_font=\u00bbArial||||\u00bb]<\/p>\n

MURAL<\/strong>: CHORINHO
\nARTISTA<\/strong>: CANDIDO PORTINARI
\nPA\u00cdS<\/strong>: BRASIL
\nFOCO PRINCIPAL<\/strong>: CULTURA LATINOAMERICANA. BRASIL. TRADICIONES CULTURALES.<\/p>\n

[\/et_pb_toggle][et_pb_toggle admin_label=\u00bb2. MATERIAL SUGERIDO PARA EL TRABAJO PREVIO A LA VISITA\u00bb title=\u00bb2. MATERIAL SUGERIDO PARA EL TRABAJO PREVIO A LA VISITA\u00bb open=\u00bboff\u00bb use_border_color=\u00bboff\u00bb border_color=\u00bb#ffffff\u00bb border_style=\u00bbsolid\u00bb title_font_size=\u00bb30″ body_font=\u00bbArial||||\u00bb]<\/p>\n

2.1. EL AUTOR<\/h3>\n

Solo el coraz\u00f3n podr\u00e1 volvernos mejores,
\ny esa es la gran funci\u00f3n del arte.
\nCandido Portinari.<\/strong><\/p>\n

Candido Portinari nace el 30 de diciembre de 1903, en una hacienda de caf\u00e9 cerca del peque\u00f1o pueblo Brodowski, en el estado de San Pablo. Hijo de inmigrantes italianos, de origen humilde, tuvo una infancia pobre y llena de privaciones por lo que consigui\u00f3 cursar \u00fanicamente la escuela primaria.
\nDesde ni\u00f1o manifest\u00f3 su vocaci\u00f3n art\u00edstica. Comenz\u00f3 a pintar a los 9 a\u00f1os a lo largo de su vida retratar\u00e1 en sus telas especialmente la historia de Brasil, su pueblo y su cultura, siempre con la mirada puesta en los que m\u00e1s sufren, mostrando con sus colores fuertes la pobreza, las dificultades y el dolor.
\nEste compromiso con su gente encarnado en sus telas tambi\u00e9n tuvo reflejo en su activa militancia pol\u00edtica, por la que sufri\u00f3 cr\u00edticas y persecuciones que lo llevaron al exilio. El tema esencial de la obra de Candido Portinari es el hombre. Su aspecto mas conocido es la fuerza de su tem\u00e1tica social.
\nPero aunque menos conocido, tambi\u00e9n existe el Portinari l\u00edrico. Esa otra vertiente que esta poblada de elementos de los recuerdos de la infancia en su tierra natal: los ni\u00f1os de Brodowski con sus juegos, sus bailes, sus cantos; el circo; los novios; los campesinos…el ser humano en situaci\u00f3n de ternura, solidaridad, paz.
\nCandido Portinari muere el 6 de febrero de 1962, v\u00edctima de intoxicaci\u00f3n por pintura.<\/p>\n

FUENTE: www.portinari.org.br <\/strong><\/p>\n

2.2. LA OBRA<\/h3>\n

El eje de mi pintura es el sentimiento. Para mi, la t\u00e9cnica es meramente un medio. Aunque, indispensable. Candido Portinari <\/strong><\/p>\n

\u201c Chorinho\u201d fue una obra realizada para decorar la sede de una radio, la Radio Tupi de R\u00edo de Janeiro, y pertenece a su serie de pinturas \u201c Os m\u00fasicos\u201d . La obra es de textura lisa y est\u00e1 compuesta de tonos grises, verdes, tierra, negros, ocres y rosa.
\nLa composici\u00f3n consta de cuatro m\u00fasicos ocupando casi totalmente el \u00e1rea del cuadro contra el fondo, sugiriendo un ambiente cerrado. Todas las figuras est\u00e1n contornadas con l\u00edneas finas y est\u00e1n definidas con acentuada deformaci\u00f3n expresiva.
\nA la izquierda el clarinetista en pie, parado de frente. Usa sombrero de paja, tiene trazos fison\u00f3micos groseramente indicados, usa camisa escocesa, traje claro y zapatos de dos colores. Ejecuta su clarinete.
\nSiempre a la izquierda, pero un poco m\u00e1s al centro y algo m\u00e1s al frente, est\u00e1 sentado el tocador de cavaquinho. Una figura claramente afroamericana, con sombrero de paja, tiene trazos fision\u00f3micos definidos y usa traje de bolitas. Tiene las piernas separadas y sostiene en los brazos sucavaquinho.
\nA su izquierda, a la derecha de la composici\u00f3n, est\u00e1 el tocador de cuica sentado en el piso, de frente, descalzo. Agarra la cuica a la altura del pecho y se encuentra con las piernas dobladas, la derecha en el piso y la izquierda arriba.
\nAtr\u00e1s, entre los tocadores de cuicay cavaquinho, se encuentra de pie la cuarta figura: el trompetista. Tiene piel oscura, usa sombrero peque\u00f1o de ala angosta y posee trazos fison\u00f3micos marcados. Usa traje claro, con partitura doblada en el bolsillo izquierdo y sostiene con las dos manos la trompeta que esta tocando.
\nEl \u00e1rea del cuadro es m\u00e1s bien clara en el centro, iluminando el grupo de m\u00fasicos, sugiriendo una iluminaci\u00f3n de estudio o escenario.<\/p>\n

FUENTE:www.portinari.org.br<\/strong><\/p>\n

2.3. SUS INFLUENCIAS<\/h3>\n

En sus obras, Portinari ha reflejado distintas influencias a lo largo del tiempo. Inicialmente se ve influenciado por el espa\u00f1ol Zuloaga y por los italianos del siglo XV, sobretodo Piero Della Francesca. M\u00e1s tarde, cuando visita Paris, se ve extremamente afectado por la obra de Chagall.
\nEn 1931, Portinari hace una exposici\u00f3n en la cual presenta sus trabajos con un claro acercamiento del movimiento muralista mexicano, revelando una tendencia a la simplificaci\u00f3n. Esa influencia hizo de su pintura un importante instrumento de denuncia social, buscando retratar las sequias del nordeste brasile\u00f1o, la dura realidad de las familias nordestinas, acentuando siempre la condici\u00f3n social y el sufrimiento del hombre.
\nA pesar de que Portinari nunca perdi\u00f3 completamente su arte figurativa, que siempre daba un tono tradicional a sus obras, se nota claramente una proximidad con el cubismo y el surrealismo, corrientes art\u00edsticas de las vanguardias europeas, adem\u00e1s de la ya comentada influencia de los muralistas mexicanos<\/p>\n

FUENTE: www.obviousmag.org<\/strong><\/p>\n

[\/et_pb_toggle][et_pb_toggle admin_label=\u00bb3. ACTIVIDADES SUGERIDAS PARA DESPU\u00c9S DE LA VISITA\u00bb title=\u00bb3. ACTIVIDADES SUGERIDAS PARA DESPU\u00c9S DE LA VISITA\u00bb open=\u00bboff\u00bb use_border_color=\u00bboff\u00bb border_color=\u00bb#ffffff\u00bb border_style=\u00bbsolid\u00bb title_font_size=\u00bb30″ body_font=\u00bbArial||||\u00bb]<\/p>\n

\n

3.1 PARA EL \u00c1REA DE CIENCIAS SOCIALES<\/h3>\n

3.1.2 EL DRAMA DE LOS RETIRANTES<\/h4>\n
Desde ni\u00f1o he vivido el drama de los \u201cretirantes\u201d. Recuerdo la
\nsequ\u00eda de 1915, los emigrantes, aquella miseria \u00bfC\u00f3mo dejar de
\nfijar en mis cuadros aquello que forma parte de mi \u00a0infancia, de mi vida,
\ny de mi esperanza de ver una vida mejor para los hombres
\nque trabajan la tierra?
\nC\u00e2ndido Portinari.<\/strong><\/div>\n
<\/div>\n
    \n
  • En la serie \u201c Retirantes\u201d, realizada por Candido Portinari,\u00a0el artista presenta la dificultad de la vida de las personas que salen del campo en busca de trabajo en las ciudades, lo que podemos llamar \u00e9xodo rural. Despu\u00e9s de ver la pel\u00edcula ESTACI\u00d3N CENTRAL (ver videoteca) realizar una investigaci\u00f3n comparando la realidad social entre Brasil y Argentina, rastreando el tema en art\u00edculos period\u00edsticos, noticias, pel\u00edculas, entre otros, para conocer m\u00e1s acerca de esta problem\u00e1tica.<\/span><\/li>\n
  • Luego de reflexionar sobre el fragmento del art\u00edculo a continuaci\u00f3n, investiga m\u00e1s sobre su seri\u00e9 \u201dLos Retirantes\u201d y realiza una breve producci\u00f3n escrita que resuma tu visi\u00f3n general sobre la obra de Portinari.<\/span><\/li>\n<\/ul>\n
    \"1\"<\/div>\n
    <\/div>\n
    Una pintura es ese justo momento -fugaz y eterno, particular y universal- que recoge la condici\u00f3n humana. Una instant\u00e1nea que condensa toda una historia. Quiz\u00e1 C\u00e1ndido Portinari (Brasil, 1903) lo sab\u00eda de sobra: ese pensamiento se desprende sus series B\u00edblica y Retirantes, expuestas en el Museo de Arte de Sao Paulo desde abril de este a\u00f1o. Est\u00e1n rodeadas por un espacio oscuro, de luces bajas; son cuadros de formato grande, que superan la vista del espectador y lo obligan a retirarse, en principio, por una mera necesidad de espacio y, despu\u00e9s, a acercarse para apreciar los detalles. En ambas, Portinari, fallecido en 1962, recoge su pensamiento, supera las expectativas de la denuncia social y las convierte en gran arte.
    \nLas series fueron creadas en los a\u00f1os cuarenta, un par de a\u00f1os antes de que Portinari decidiera inscribirse en el partido comunista de su pa\u00eds y de que las fuerzas oficiales persiguieran a los comunistas y \u00e9l se exiliara en Estados Unidos. Tal vez algo de todo ello vislumbr\u00f3 con anterioridad en sus pinturas, como se ver\u00e1 m\u00e1s adelante. Un hecho esencial marcar\u00eda la est\u00e9tica de estas piezas: cuando Portinari asisti\u00f3 al MoMa, en Nueva York<\/strong>, vio el Guernica de Picasso, creado en 1937. Su influencia se nota en B\u00edblica (1942-1944), compuesta por siete pinturas que rememoran pasajes del Antiguo y del Nuevo Testamento. Portinari acept\u00f3 que al ver ese cuadro busc\u00f3 otra est\u00e9tica, una en la que los personajes de sus pinturas se entreveraban en figuras casi incomprensibles, pero bien determinadas al mismo tiempo (…).
    \nLuego de terminar con B\u00edblica, Portinari comenz\u00f3 la serie Retirantes, compuesta por tres obras. Dos retratos constan de hombres, mujeres y ni\u00f1os sobre un fondo desolado, de cielo azul que se va ti\u00f1endo de azul y termina oscuro. Pisan una tierra dura, inf\u00e9rtil, con algunos huesos y piedras. No hay nada por all\u00ed m\u00e1s que ellos y la presencia ineluctable de un fondo inerte. En el primero de los cuadros -titulado Retirantes (1944)-, se puede ver a una familia: la madre, el padre, el abuelo, seis ni\u00f1os. Est\u00e1n a la deriva, parecen desplazados, buscando un lugar. La madre sostiene una suerte de capa, quiz\u00e1 para no mojarse de una lluvia que no existe o para cubrirse de un sol tambi\u00e9n inexistente. El padre lleva una bolsa cargada del hombro con un palo; lleva all\u00ed tal vez su hogar, lo que queda de s\u00ed mismo.
    \nY lo que se ve en las expresiones de estos rostros es desasosiego: nada de preocupaci\u00f3n, nada de sufrimiento, sino la total levedad que da el fracaso aceptado. El abuelo est\u00e1 casi en los huesos y apenas abre la boca con el gesto ca\u00eddo, mientras uno de sus ojos casi sale de sus cuencas y el otro se esconde en el p\u00e1rpado. A uno de los ni\u00f1os le cuelga el pene al aire, no tiene pantalones, y viste una camisa a cuadros ce\u00f1ida que resalta su vientre amplio, gord\u00edsimo, v\u00edctima de las infecciones y la mala alimentaci\u00f3n. En ella est\u00e1 toda la situaci\u00f3n del desterrado -que el mismo Portinari vivir\u00eda tres a\u00f1os despu\u00e9s, quiz\u00e1 no con la misma intensidad-: el exilio y la falta de una tierra para establecerse y sostenerse, la falta de carne en la piel que deja a los retratados en los puros m\u00fasculos. Decididos a nada. Decididos a morir juntos, hambrientos, flacos.
    \nLa tercera pieza, que escenifica un entierro, difiere en forma y color de las otras dos, aunque el tema sigue siendo el mismo. Una mujer extiende sus brazos ante la tolda donde est\u00e1 el cuerpo de su querido. Es suficiente ver la expresi\u00f3n de sus manos, la angustiosa forma en que se estiran los m\u00fasculos rectil\u00edneos, para conocer su cara de completo desespero, de s\u00faplica por una posible resurrecci\u00f3n. Pero no: a este cuerpo no le suceder\u00e1 como a L\u00e1zaro. Ya est\u00e1 muerto y seguir\u00e1 en la muerte. Esa certeza del exilio -sea en la muerte, sea en la tierra- es la esencia de esta serie. Esa certeza total que ocupa todo el mundo del fondo, azul, des\u00e9rtico, de una esperanza ya muerta: viva, si se quiere, porque posee la conciencia de la muerte. Y ese es su \u00fanico poder.<\/span><\/div>\n
    FUENTE: Revista El Espectador 29 de Abril de 2016<\/span><\/strong><\/div>\n
    <\/div>\n
      \n
    • En 1964 el cineasta argentino Raymundo Glayzer viaja al nordeste brasile\u00f1o para filmar su corto documental TIERRA QUEMADA (ver videoteca). Despu\u00e9s de ver el corto documental reflexionar: <\/span>\n
        \n
      • \u00bfCu\u00e1l es el drama de las familias campesinas del nordeste pobre de Brasil?<\/span><\/li>\n
      • \u00bfC\u00f3mo se distribuye la tierra en el Brasil de 1964 seg\u00fan el film? \u00bfEsta situaci\u00f3n cambi\u00f3? <\/span><\/li>\n
      • \u00bfQu\u00e9 piensas del final del corto?<\/span><\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n
      • \u00bfQui\u00e9n era Raymundo Glayzer? Investigar sobre su vida y su obra. Despu\u00e9s de leer el siguiente fragmento del libro EL CINE QUEMA (en anexo), comentar en clase los pormenores de la filmaci\u00f3n del corto. <\/span><\/li>\n<\/ul>\n

        Alejandro Malowicki:<\/strong> \u00c9l (Raymundo Galyser) fue el \u00fanico del grupo que trascendi\u00f3 la escuela, que comenz\u00f3 a trabajar en sus pel\u00edculas inclusive siendo alumno. Hizo La tierra quema en Brasil en 1963, mientras cursaba.
        \nJorge Giannoni:<\/strong> Yo hab\u00eda estudiado ac\u00e1 en una cosa que se llam\u00f3 Asociaci\u00f3n de Cine Experimental, en Capital, y Raymundo iba a La Plata. (Era) la \u00e9poca en que el Instituto hac\u00eda concursos para guiones de cortometraje. Present\u00e9 (un proyecto), un tema sobre la tierra, la sequ\u00eda, la emigraci\u00f3n de campesinos y todo eso, y como \u00e9l ten\u00eda c\u00e1mara y estaba en eso de la fotograf\u00eda, lo busqu\u00e9 para que lo hici\u00e9ramos juntos. Nos dieron el premio, que consist\u00eda en dinero para la producci\u00f3n, y nos enteramos de que en el nordeste de Brasil estaban las ligas campesinas. Dijimos: \u201cEn vez de hacerla en la Argentina, aqu\u00ed no dice que no podamos hacerla en Brasil\u201d. Entonces nos fuimos a la aventura a Brasil. Aventura que fue neur\u00f3tica, costosa. Y terminamos neur\u00f3ticos los dos, separ\u00e1ndonos, porque era dif\u00edcil, un pa\u00eds distinto, lengua distinta, cultura distinta. Lograr hacer una s\u00edntesis de todo el problema campesino all\u00e1, el \u00e9xodo, la sequ\u00eda… Fue dif\u00edcil. Y yo me separ\u00e9, porque Ruy Guerra estaba preparando Los fusiles y me fui con \u00e9l. Raymundo se qued\u00f3 e hizo La tierra quema, que fue pr\u00e1cticamente su primera obra.
        \n<\/span>Juana Sapire<\/strong>: Se fueron a Brasil con muy poca guita, en parte a dedo. Seg\u00fan Raymundo, Giannoni no aguant\u00f3. Un d\u00eda se despert\u00f3 y encontr\u00f3 una nota en la que Giannoni le dec\u00eda chau. Se enoj\u00f3 mucho con \u00e9l. Por a\u00f1os no se hablaron. Raymundo no lo saludaba y me dec\u00eda a m\u00ed: \u201cA Giannoni no hay que saludarlo\u201d, as\u00ed que yo tampoco lo saludaba.
        \nSara Aijen<\/strong>: Le dieron un lugar para dormir en una escuela que estaba cerrada porque era el per\u00edodo de vacaciones. Raymundo me dijo que no ten\u00edan agua ni comida ni nada, que com\u00edan v\u00edboras. Hab\u00eda ido con un amigo, pero se fue y lo dej\u00f3 solo, y solo se volvi\u00f3, caminando hasta el aeropuerto cargando con todas las cosas, a las tres de la ma\u00f1ana. Me cont\u00f3 que ten\u00eda terror de que le robaran la c\u00e1mara.
        \n<\/span>Benjam\u00edn Giser<\/strong>: No s\u00e9 c\u00f3mo hizo. Un d\u00eda dijo: \u201dMe voy\u201d, y se fue. Y otro d\u00eda recibimos una carta que dec\u00eda: \u201dLlego tal d\u00eda a tal hora a la estaci\u00f3n Federico Lacroze, por el Ferrocarril Urquiza\u201d. Yo lo fui a buscar: estaba flaco, encorvado, pelada la cara por el sol, el cutis reseco, todo barbudo y con una necesidad imperativa de tomarse un ba\u00f1o. Pero ten\u00eda La tierra quema adentro de la mochila.
        \n<\/span>Juana Sapire<\/strong>: Hab\u00eda filmado todo eso en Brasil y ten\u00eda el material ah\u00ed, si compaginar. Lo empez\u00f3 a armar en lo de Osvaldo Vacca, que ten\u00eda un estudio en la calle Salguero y adoraba a Raymundo. Vio el material, le gust\u00f3 y le facilit\u00f3 sus equipos para que pudiera terminar el corto. Cuando se iba, nos dejaba a nosotros adentro del estudio, y ah\u00ed Raymundo le daba horas y horas, hasta que lo termin\u00f3.
        \nEn Brasil no hab\u00eda podido registrar nada para la banda sonora porque no ten\u00eda grabador, as\u00ed que decidi\u00f3 recrearla en el estudio. Se fue a la embajada brasilera y ah\u00ed consigui\u00f3 algo de m\u00fasica y gente que hablara en portugu\u00e9s para que le hicieran los di\u00e1logos que \u00e9l recordaba. Yo creo que cuando se encontr\u00f3 armando La tierra quema \u00e9l tuvo bien claro que su vida iba a ser el cine.
        \nV\u00edctor Proncet<\/strong>: La madre de Raymundo trabaja en el IFT, y yo a veces tambi\u00e9n, as\u00ed que a \u00e9l lo conoc\u00ed a trav\u00e9s de ella. La tierra quema la hicimos juntos. Yo le escrib\u00ed el texto y la m\u00fasica. Alejandro Malowicki: Proncet era actor, guionista, m\u00fasico… Raymundo lo buscaba mucho porque ten\u00eda experiencia y adem\u00e1s era bastante mayor que todos nosotros.
        \nJuana Sapire<\/strong>: La pel\u00edcula tuvo mucha repercusi\u00f3n, gan\u00f3 premios en casi todos los festivales en los que fue presentada. Tuvo sus primeras pol\u00e9micas, tambi\u00e9n, porque el corto gustaba mucho, pero en la toma final hab\u00eda un nene que volteaba una imagen de cristo hacia la pared; entonces la gente dec\u00eda: \u201cSi, est\u00e1 muy bien, pero \u00bfpor qu\u00e9 da vuelta el Cristo?\u201d La Tierra quema se dio en el Cine Club N\u00facleo, tambi\u00e9n. A N\u00facleo \u00edbamos todos los lunes. Yo iba desde antes de empezar a salir con Raymundo.<\/span><\/p>\n

        FUENTE:\u00a0El Cine Quema (en anexo)<\/span><\/strong><\/p>\n

        3.2. PARA EL \u00c1REA DE M\u00daSICA<\/h3>\n

        3.2.1 UN SON PARA PORTINARI<\/h3>\n

        El poeta cubano Nicol\u00e1s Guill\u00e9n escribi\u00f3 una canci\u00f3n en homenaje a Candido Portinari que fue interpretada, entre otros, por Mercedes Sosa.<\/span><\/h3>\n

        Para Candido Portinari,
        \nLa miel y el ron
        \nY una guitarra de az\u00facar
        \nY una canci\u00f3n
        \nY un coraz\u00f3n Para Candido Portinari,
        \nBuenos Aires y un bandone\u00f3n.
        \nAy, esta noche se puede,
        \nSe puede,
        \nAy, esta noche se puede,
        \nSe puede.
        \nSe puede cantar un son.<\/span>
        \n\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0Nicol\u00e1s Guill\u00e9n<\/strong><\/em><\/span><\/p>\n

          \n
        • Despu\u00e9s de escuchar y reflexionar sobre la letra de \u201c Son para Portinari\u201d pensar en alg\u00fan personaje que quieras homenajear y escribir dos estrofas de 4 versos cada una. <\/span><\/li>\n<\/ul>\n

          3.2.2 EL CHORINHO O CHORO BRASILE\u00d1O<\/h4>\n

          \"2\"<\/p>\n

          Es dif\u00edcil pensar en Brasil y no pensar en la m\u00fasica, muchos de sus ritmos m\u00e1s t\u00edpicos son conocidos en el mundo entero, pero lo que muchos no saben es que algunos de los m\u00e1s caracter\u00edsticos han tenido su origen en Rio deJaneiro. Al igual que el Samba y la Bossa<\/strong> Nova nacieron en la \u201cCiudad Maravillosa\u201d durante el siglo pasado, el Choro Brasile\u00f1o se origin\u00f3 hace unos 150 a\u00f1os como una forma muy propia de los m\u00fasicos cariocas de reproducir los ritmos que llegaron desde Europa poco despu\u00e9s del arribo de la Corte Portuguesa.
          \nLa traducci\u00f3n m\u00e1s aceptada de la palabra \u201cchoro\u201d es lloro o llanto, por lo que hay quienes afirman que este g\u00e9nero musical adopt\u00f3 el nombre debido a la manera llorosa en que se tocaban en R\u00edo de Janeiro las polcas, valses, chotis y otros ritmos procedentes de Europa. No obstante, a pesar de lo que pudiera parecer, el Choro Brasile\u00f1o no es una m\u00fasica triste ni mucho menos. Se trata m\u00e1s bien de melod\u00edas llenas de fuerza, generalmente r\u00e1pidas y alegres, mezcla de la manera sentimental que ten\u00edan los portugueses de tocar los ritmos europeos y el toque caracter\u00edstico de los m\u00fasicos africanos. Quiz\u00e1 por este motivo, la improvisaci\u00f3n es la se\u00f1a de identidad del Choro y para ella, los m\u00fasicos requieren tener mucho talento y dominio de los instrumentos.
          \nLos grupos que tocan el Choro Brasile\u00f1o son conocidos con el nombre de las bandas regionales y de los m\u00fasicos que las forman son llamados chor\u00f5es. Los instrumentos que normalmente participan en el Choro son la flauta, la mandolina, el cavaquinho (especie de guitarra de cuatro cuerdas t\u00edpica de Portugal), la pandereta y una o m\u00e1s guitarras, entre las que destaca una guitarra de siete cuerdas. El Choro Brasile\u00f1o es fundamentalmente una m\u00fasica instrumental aunque en algunas ocasiones algunos choros han contado con letra.
          \nAunque el choro es menos conocido que sus sucesores, el samba y el bossa nova, existe un famoso Choro que casi todo el mundo conoce aunque sin saber que pertenece a este g\u00e9nero musical, se trata de la canci\u00f3n interpretada en 1940 por Carmen Miranda llamada Tico Tico no Fub\u00e1.
          \nEn sus inicios, los conjuntos regionales de choro estaban formados por m\u00fasicos aficionados que se reun\u00edan en caf\u00e9s o bares por el placer de interpretar la m\u00fasica y crear nuevas composiciones en base a improvisaciones; sin embargo, con el tiempo los conjuntos evolucionaron convirti\u00e9ndose en grupos de verdaderos profesionales y pueden estar compuestos por d\u00faos, tr\u00edos y hasta por orquestas completas. Un g\u00e9nero musical siempre abierto al cambio y que ha ido transform\u00e1ndose permanentemente desde esos primeros d\u00edas cuando naci\u00f3 como una reinterpretaci\u00f3n carioca de la polca europea.
          \nEntre los m\u00e1s destacados exponentes del Choro Brasile\u00f1o est\u00e1 el flautista Joaquim Calado quien introdujo el solo de flauta, adem\u00e1s de otros conocidos chor\u00f5es (int\u00e9rpretes de choros) como Chiquinha Gonzaga, Ernesto Nazareth y Pixinguinha.
          \nEn los \u00faltimos a\u00f1os, este ritmo nacido en R\u00edo de Janeiro y convertido en una de las se\u00f1as de la identidad musical del pa\u00eds, ha recobrado el lugar que le corresponde en el panorama art\u00edstico a tal punto que se ha establecido el 23 de abril como el D\u00eda Internacional del Choro Brasile\u00f1o.<\/span><\/p>\n

          FUENTE: www.imaginariodejaneiro.com<\/span><\/strong><\/p>\n

            \n
          • Realizar una b\u00fasqueda en youtube de Chorinhos famosos en Brasil. Seleccionar tres que m\u00e1s te hayan gustado.<\/span>\n
              \n
            • \u00bfPor qu\u00e9 los elegiste? \u00bfQu\u00e9 te llam\u00f3 la atenci\u00f3n?<\/span><\/li>\n
            • \u00bfComo definir\u00edas este estilo musical? \u00bfEs alegre, triste, divertido?<\/span><\/li>\n
            • \u00bfQu\u00e9 sensaciones les produce? \u00bfA que se parece?<\/span><\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n
            • \u00bfQu\u00e9 diferencias encuentras entre los m\u00fasicos que forman parte de la foto y aquellos retratados en el mural de Portinari<\/span><\/li>\n
            • \u00bfConsigues identificar los instrumentos que suenan en las m\u00fasicas elegidas de youtube? <\/span><\/li>\n<\/ul>\n

               <\/p>\n

              3.3 PARA PL\u00c1STICA<\/h3>\n
                \n
              • En base al texto descripto en\u00a02.3 \u201cSUS INFLUENCIAS\u201d\u00a0comparar \u201cChorinho\u201d con otra de sus obras, mostrada abajo: \u201cLa Banda de M\u00fasicos\u201d. Analizar sus diferencias de estilo, colores y figuras.<\/span><\/li>\n<\/ul>\n

                \"3\"<\/p>\n

                  \n
                • Adem\u00e1s comparar \u201c Chorinho\u201d con otra obra de este proyecto de murales: el \u201cGuernica\u201d de Pablo Picasso \u00bfCu\u00e1les te parece que fueron las influencias del pintor espa\u00f1ol sobre el brasile\u00f1o?<\/li>\n<\/ul>\n

                  \n

                  3.4 PARA LA ESCUELA PRIMARIA Y LOS NIVELES INICIALES<\/h3>\n
                    \n
                  • Observamos con atenci\u00f3n la obra \u201c Chorinho\u201d e respondemos: \u00bfCu\u00e1ntos personajes aparecen en la obra? \u00bfQu\u00e9 instrumentos est\u00e1n tocando?\u00bfCu\u00e1les son los colores utilizados?\u00bfpredominan los colores c\u00e1lidos o fr\u00edos? \u00bfCu\u00e1ntas figuras geom\u00e9tricas pueden identificar en el fondo del cuadro? \u00bfCu\u00e1les son?<\/li>\n<\/ul>\n

                    3.4.1 CUADRO VIVO<\/h4>\n
                      \n
                    • Grupos de cuatro alumnos posan como cada uno de los personajes del cuadro, tocando un instrumento imaginario, tan quietos como los personajes. Luego imitamos el sonido de sus instrumentos \u00bfqu\u00e9 sonido tiene una cuica? \u00bfy un cavaquinho?<\/li>\n<\/ul>\n<\/div>\n

                      [\/et_pb_toggle][et_pb_toggle admin_label=\u00bb4. MATERIAL DE APOYO PARA ALUMNOS, DOCENTES Y VECINOS \u00bb title=\u00bb4. MATERIAL DE APOYO PARA ALUMNOS, DOCENTES Y VECINOS \u00bb open=\u00bboff\u00bb use_border_color=\u00bboff\u00bb border_color=\u00bb#ffffff\u00bb border_style=\u00bbsolid\u00bb title_font_size=\u00bb30″ body_font=\u00bbArial||||\u00bb]<\/p>\n

                      GLAYSER, R (1964): Tierra Quemada (film). Disponible en l\u00ednea en https:\/\/youtu.be\/HMiYa2zG6vo (VER VIDEOTECA).
                      \nKAURISM\u00c4KI, M (2005): Brasileirinho (film). Disponible en l\u00ednea en https:\/\/youtu.be\/wel6iKMxwcU (VER VIDEOTECA).
                      \nPE\u00d1A, F Y VALLINA, C (2000): El Cine Quema, Raymundo Gleyzer. Ediciones de la Flor, Buenos Aires.
                      \nSALLES, W (1998): Estaci\u00f3n Central (film). Disponible en l\u00ednea en https:\/\/youtu.be\/JXe-R9esIWA (VER VIDEOTECA).<\/div>\n

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